Expositions 2024 à Lugano

L’exposition au MUSEC de Lugano rend hommage à Fosco Maraini, vingt ans après sa disparition, à travers la plus grande rétrospective jamais consacrée à ce photographe. Ce projet, initié il y a deux ans, a impliqué les principales institutions préservant et valorisant son œuvre, permettant ainsi de reconnaître pleinement le rôle de Maraini dans l’histoire de la photographie. L’exposition, organisée à Villa Malpensata, présente 223 photographies, dont certaines sont inédites, prises entre 1928 et 1971 en Europe et en Asie. La sélection minutieuse des œuvres s’est appuyée sur les archives photographiques de Maraini, comprenant des centaines de publications illustrées et des milliers de négatifs conservés au Gabinetto Vieusseux à Florence. Dirigée par Francesco Paolo Campione, directeur du MUSEC, l’exposition révèle les diverses facettes de la photographie de Maraini : des portraits captivants des hommes et des cultures, des paysages saisissants s’ouvrant sur l’infini, des architectures intérieures révélant les géométries secrètes du monde intérieur, et des détails subtils qui dépeignent une réalité interprétée avec une intelligence et une sensibilité artistique raffinée. Ces images, saisies "all’empresente", témoignent de l’unique capacité de Maraini à capturer des moments où l’œil perçoit les mouvements profonds du cœur et de l’âme, offrant ainsi une réflexion sur la nature même de la photographie et son rôle dans la représentation spirituelle du monde.

Le MASI Lugano consacre une exposition majeure au photographe italien Luigi Ghirri, plus de trente ans après sa mort prématurée en 1992. Pionnier et penseur influent, Ghirri a redéfini la photographie dans les années 1970 et 1980 avec une réflexion ludique, poétique et profonde sur ce médium populaire. L’exposition présente environ 150 tirages originaux qui révèlent sa fascination pour les voyages, qu’ils soient réels ou imaginaires. Ghirri a principalement capturé son Italie, photographiant des lieux touristiques comme les Dolomites, les lacs du Nord, les stations balnéaires de l’Adriatique et de la Méditerranée, ainsi que des musées, des ruines classiques et des parcs à thème. En outre, il s’intéresse à l’idée du voyage en photographiant des cartes, atlas, images publicitaires et cartes postales. Ces œuvres offrent une réflexion sur la manière dont la photographie influence notre expérience des lieux dans la vie moderne.

Une exposition dédiée à l’artiste suisse Johanna Kotlaris, née à Schaffhouse en 1988. Lauréate du prestigieux Prix culturel Manor 2024 pour le Tessin, Kotlaris se voit offrir une opportunité unique de présenter un projet d’exposition spécialement conçu pour cette occasion. Reconnaissant son talent et sa contribution significative au paysage artistique contemporain, cette exposition mettra en lumière les œuvres novatrices de Kotlaris, qui mêlent souvent des thèmes de nature, d’identité et de mémoire avec une approche artistique moderne et introspective. Les visiteurs pourront explorer un large éventail de ses créations, découvrant ainsi la profondeur et la diversité de son travail. Ce projet promet d’être un point culminant de la saison culturelle, attirant l’attention des amateurs d’art et des critiques, tout en offrant une plateforme significative pour l’évolution artistique de Johanna Kotlaris.

L’exposition consacrée à Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) au LAC explore en profondeur l’œuvre de cet éminent artiste expressionniste et son influence significative sur la génération montante des jeunes artistes suisses. Présentant une sélection de vingt tableaux provenant de collections prestigieuses suisses et européennes, l’exposition contextualise l’impact de Kirchner sur le développement du langage pictural et sculptural expressionniste en Suisse. Les œuvres exposées, qui couvrent différentes périodes de la carrière de Kirchner, sont juxtaposées à celles des artistes suisses influencés par lui, révélant les dialogues stylistiques et thématiques entre eux. En plus des peintures, l’exposition inclut des sculptures, des documents historiques, des lettres et des photographies, enrichissant ainsi la compréhension du contexte artistique et social de l’époque. Cette présentation permet de voir comment les techniques audacieuses, l’utilisation expressive de la couleur et les compositions dynamiques de Kirchner ont été assimilées et réinterprétées par les artistes suisses, marquant une page importante de l’histoire artistique locale et nationale.